Home -> GMsys Homepage Please visit our sponsors.
Click Here to Visit our Sponsor
The UNESCO Transatlantic Slave Trade project


Sagalitteraturen
Eventyr
Sagn
Folkeviser
Renessansen
Barokken
Opplysningstiden
Romantikken
Over mot realismen
Realismen
Naturalismen
Nyromantikken
Litteraturen 1900 - 1940
Lyrikk 1900 - 1940
Etterkrigslyrikk
Etterkrigsprosa


Utskriftsvennlig versjon  

Romantikken i Norge



Stikkordsoversikt

Historie

  • Den franske revolusjon i 1789 la et viktig grunnlag
  • Borgerskapet fikk politisk makt p� bekostning av monarkiet og adelen
  • Liberalismen vokste fram med krav om politisk, �konomisk og kulturell frihet for borgerskapet
  • Kravet om menings-, tros og ytringsfrihet ble stadig sterkere
  • Stat og kirke skulle fratas retten til � avgj�re hva den enkelte skulle mene
  • Adam Smiths teori om �konomisk liberalisme ble toneangivende
  • Liberalisten kritiserte kraftig merkantilistisk statsregulering, �konomien skulle utvikle seg fritt og styres av markedskreftene.
  • Staten skulle v�re enkeltindividets tjener
  • Nasjonalismen vokste fram mye basert p� de samme tankene som preget holdningen til enkeltindividets rett.
  • Hovedtanken bak nasjonalismen var at et lands grenser skulle f�lge folkegrensene (jfr. geografi: nasjonalstat)
  • Nasjonalismen skapte en rik nasjonal litteratur der hovedinteressen var rettet mot landets natur, historie og folkeliv (se: nasjonalromantikk)
  • I Norge f�rte den historiske utviklingen til oppl�sningen av unionen med Danmark og opprettelsen av Norge som selvstendig stat i 1814.
  • Grunnloven av 1814 var inspirert av den amerikanske uavhengighetserkl�ringen av 1776 og den franske revolusjonens frihetstanker
  • Grunnloven av 1814 ble sett p� som radikal da stemmeretten ble sv�rt romslig etter datidens forhold
  • Den nye unionen med Sverige etter 1814 gjorde det sv�rt viktig � understreke Norges stilling som stat
  • Litteratur og kunst fikk av de ovenfor nevnte �rsaker en nasjonsbyggende funksjon
  • Skriftspr�ket var fortsatt rent dansk, og dansk kultur dominerte i overklassen
  • Den nye nasjonalismen krevde at en nasjon m�tte ha en egen nasjonal kultur
  • Wergeland og Aasen hevdet at det var en sammenheng mellom politikk og kultur
  • Dersom b�nder og andre skulle kunne f� st�rre politisk makt, m�tte de f�le seg trygge i sitt eget spr�k, og de m�tte ha sitt eget kulturelle grunnlag � st� p�
  • F�lgelig m�tte et eget norsk spr�k og en nasjonal kultur bygges opp!
Romantikken generelt
  • En reaksjon mot fornuftstenkingen p� 1700-tallet (opplysningstiden)
  • Rousseaus tanker om � vende tilbake til naturen ble sentrale
  • Industrialisering og sentralisering i en del vest-europeiske land skremte
  • Liberalisme, individualisme og nasjonalisme appellerte til folk (se historie)
  • Platons dualistiske verdensbilde muliggjorde det umulige (se: platonisme)
  • Filosofen og kunstneren (individualisten) satt i sentrum
Romantiske s�rtrekk
  • Indre sider ved enkeltindividet skulle skildres
  • F�lelser og fantasi skulle ikke styres av logisk resonnement (klassisismen)
  • Dikteren skulle v�re visjon�r og kunne skildre det uforklarlige gjennom diktningen
  • Dikteren skulle frigj�res fra vedtatte formelle m�nstre for diktningen
To hovedretninger:

1. Den radikale romantikken
  • P�virket av engelsk romantikk (Byron, Shelley, Keats, Blake, etc.)
  • Wergeland den fremste norske radikale romantikeren
  • Virkelighetsn�r interesse for natur, folkeliv og samfunnsforhold - fremoverskuende
  • Kjempet for folkenes rett til � danne egne nasjoner
  • Et radikalt forhold til gamle normer for hvorledes diktningen skulle v�re dvs. utradisjonelle
2. Den konservative romantikken
  • P�virket av tysk romantikk
  • Preget av nasjonalsvermeri samt glorifisering av fortiden med dens tro og overtro - bakoverskuende
  • Welhaven den fremste norske konservative romantikeren
  • Politisk konservative
  • Ville holde normene for diktekunsten i hevd, dvs. tradisjonelle
Nasjonalromantikken
  • Det meste av norsk romantikk var sterkt preget av nasjonalromantikk
  • H�ydepunktet kom p� slutten av 1840-�rene
  • Interessen for folkekunsten p�virket dikterne
  • Folkediktningen (spesielt folkevisene) skulle v�re et m�nster for kunstdiktningen
  • Det som skjedde med norsk folkekunst, historie og spr�k i disse �rene ble kalt "det nasjonale gjennombrudd" (Moltke Moe)
  • Innsamling av norsk folkediktning kom i gang
  • Utviklingen av et norsk skriftspr�k ble p�begynt
  • Viktig arbeid ble utf�rt innen historie- og spr�kforskning
  • Det var viktig � vise at vi som ung (og enn� ufri) nasjon, hadde en �rerik fortid.
  • Vi ville vise at vi hadde en egen norsk kultur p� lik linje med andre nasjonalstater.
Sentrale norske romantikere
  • Mauritz Hansen
    - ga ut novellen "Luren" i 1819
  • Henrik A. Bjerregaard
    - skrev "Fjeldeventyret" i 1824
  • Begge de ovennevnte var i hovedsak nasjonalromantikere
    - Idealiserte b�ndene og livet p� landsbygda
  • Henrik Wergeland (1808-45)
    - Meget aktiv i samfunnsdebatten p� "patriotenes" side
    - Arbeidet for folkeopplysning (�rsak: Se 'historie' ovenfor)
    - Mot embetsmennene - for b�ndene, det radikale og nasjonale
    - Hovedm�l: Nasjonal selvstendighet
    - Radikal romantiker (se ovenfor)
    - Stort sett i konflikt med Welhaven
    - Men, bror til Camilla (Collett) - som var Welhavens kj�reste!!
  • Johan Sebastian Welhaven (1808-1873)
    - Politisk konservativ p� "danomanenes" side
    - Var motstander av alt som kunne skape uro i det etablerte samfunnet
    - og - f�lgelig tilhenger av embetsmannstaten
    - S� ingen fordeler ved et spr�klig og kulturelt brudd med Danmark
    - Konservativ romantiker (se ovenfor)

"� ane det uutsigelige"


Idealet i opplysningstiden var det rasjonelle, kultiverte og siviliserte menneske. Det var et menneske som var stolt av � kunne beherske naturen, som lot seg styre av sin fornuft, og som hentet sine m�nstre og forbilder fra den klassiske oldtiden. Med romantikken, som bryter gjennom som �ndsretning omkring 1800, kommer oppr�ret mot dette idealet. Romantikerne mener at den moderne, menneskeskapte sivilisasjonen har �delagt den viktige forbindelsen mellom menneske og natur. I stedet for � fortsette � underlegge seg naturen m� menneskene begynne � rette seg etter den. Naturen m� bli norm for samfunnsutvikling, for kunst og kultur.
�Tilbake til naturen,� hadde den franske forfatteren Rousseau sagt allerede omkring 1750. Og med naturen mente han ikke bare den konkrete naturen som omgir oss, men ogs� det naturlige, det opprinnelige.
Hans utgangspunkt er en refselse av opplysningstidens fornuftstro og fremskrittsoptimisme.
Menneskets egentlige natur er lokalisert i dets f�lelser. Fra naturen er mennesket godt, og f�lelsene gir oss alle de retningslinjer vi beh�ver. Men samfunnet perverterer det f�lende mennesket, flokktenkningen �delegger den skapende individualitet og fornuften er vold mot f�lelseslivet. Oppdragelsen er den sentrale faktor i dannelsen av mennesket, som avgj�r om det skal kunne bevare sin frihet i f�lelsene eller bli slave av samfunnets konvensjoner. Rosseau har, kanskje litt ironisk, v�rt en n�dvendig kilde for Kants utvikling av det kategoriske imperativ og troen p� menneskeheten i den enkelte. Kant lokaliserer menneskets universelle moralske verdi i dets rasjonelle utrustning, mens Rousseau vektlegger allmennviljens utspring i den friheten mennesket har n�r det lever i pakt med sine f�lelser. Selv om de betoner fornuft og f�lelser forskjellig, er det likevel klare likhetstrekk mellom dem. Rosseaus opplysningskritikk til tross, de er begge typiske representanter for opplysningstidens id�str�mninger.
N�r kulturen gj�r sitt beste for � undertrykke det naturlige f�lelseslivet, mister mennesket kontakten med det egentlige i tilv�relsen. Bare gjennom intuisjon, anelse og fantasi kan man komme i kontakt med det guddommelige i seg selv, sa romantikerne.

� opne menneskets ud�delege auger innover,
inn i tankens verd, inn i �ve som for all
tid vidar seg ut i Guds bringe -
den menneskelege visjonskraft.

Desse orda av den engelske forfattaren William Blake inneheld eit litter�rt program, eit romantisk syn p� kva som skal vere litteraturens oppg�ve. Og dei inneheld tre ord som er karakteristiske for romantikken p� 1800-talet: innover, Gud og visjon. Noen mennesker er enn� ikke blitt �delagt av sivilisasjonen, de er ekte og �rlige og forstiller seg ikke. I romantikken f�r disse gruppene h�y status: Barnet, som fremdeles er ufordervet. Naturmennesket, den edle �ville�, som alltid har befunnet seg utenfor sivilisasjonen. Den gale, som har meldt seg ut av den. Men framfor alt kunstneren, som if�lge den tyske filosofen Schlegel er �det vesen som st�r guddommen n�rmest�. I romantikken er kunstneren ikke lenger bare en dyktig ut�ver, han er ogs� profet. Hans kall er � formidle kontakt mellom det guddommelige og alle vanlige mennesker som ikke er i stand til � oppleve �penbaringer eller visjoner.
En slik kunstnerrolle lar seg selvsagt ikke forene med krav om etterligning av forbilder eller med autoritative p�bud om � f�lge spesielle regler og normer for kunsten, som i klassisismen. Den romantiske kunstner har bare seg selv � stole p�. Han er original og jeg-sentrert. Romantikkens kunstforst�else bryter med mimesis-begrepet, som har dominert siden renessansen. N� er kunstens form�l ikke lenger forbundet med � etterligne eller imitere naturen. Romantikerne ser i stedet p� kunsten som et ekspressivt uttrykk for kunstnerens egen, subjektive opplevelse av verden.
Diktinga skulle vise oss det indre mennesket, der kjensler og fantasi ikkje let seg styre av snusfornuftig tenking. Men diktinga skulle ogs� s�kje mot det som ligg utanfor all erfaring, og vise oss det guddommelege i tilv�ret. For � gjere dette ikkje-sansbare tilgjengeleg m�tte diktaren vere visjon�r, eit diktargeni som s�g det som er g�ymt for vanlege menneske. Ein visjon kan vi forklare som eit draumesyn eller ei openberring. Det diktaren s�g i openberringane, skulle han formidle vidare i diktinga si. Denne oppfatninga av litteratur er det vi kallar eit romantisk litteratursyn.

Et annet karakteristisk trekk ved romantikken, ogs� dette i sterk kontrast til opplysningstid og klassisisme, er interessen for psykologiske fenomener og dype avgrunner i menneskesinnet. Hva skjuler seg under den �siviliserte� overflaten? En litter�r sjanger her er den gotiske romanen, med mystiske og overnaturlige hendelser lagt til middelaldermilj�. Morbide skrekkfortellinger er popul�re (for eksempel av amerikaneren Edgar Allan Poe), og lignende motiver finner vi ogs� i maleriet og musikken. Det virker som om f�lelsene har mye � ta igjen etter perioder med ensidig vekt p� menneskets fornuftsside!

Romantikken kan oppvise mange eksempler p� at kunstartene finner sammen i st�rre grad enn f�r. Musikken og malerkunsten inspireres ofte av litter�re tekster. Innenfor en ny og stor romantisk sjanger, den tyske Lied (Schubert, Schumann, Brahms), g�r lyrikk og musikk sammen opp i en h�yere enhet. En annen litter�r innflytelse p� musikken ser vi i den s�kalte programmusikken (musikk som skildrer noe ikke-musikalsk, for eksempel forteller en historie), som f�r mange tilhengere i romantikken, men som ogs� f�r sterk motb�r fra andre romantiske komponister som mener at musikken ikke skal handle om noe utenfor seg selv (absolutt musikk). Og rundt midten av 1800-tallet starter Richard Wagner sitt store prosjekt med helhetskunstverk (Gesamtkunstverk), hvor han fors�ker � smelte sammen b�de drama, poesi, musikk og bildekunst.

Som musikkhistorisk epoke dominerer romantikken nesten hele 1800-tallet. Innenfor litteraturen og malerkunsten avl�ses romantikken i annen del av �rhundret av en meget sterk realistisk motbevegelse, der kunstens mimetiske funksjon igjen blir sterkt vektlagt. Men mot slutten av �rhundret dukker romantiske str�mninger opp p� ny, for eksempel i nyromantikken i litteraturen i 1890�rene.

Platon har sj�lv framstilt skilnaden i id�verda og den sanselege verda i eit bilete, holebiletet. Han samanlikna menneska med fangar som heile livet sit bundne i lekkjer ved inngangen til ei hole, slik at dei berre kan sj� innover i hola. Utanfor hola, alts� bak ryggen p� fangane, brenn det eit stort b�l, og mellom b�let og fangane g�r personar som ber ulike ting. Desse tinga kastar skuggar p� bakveggen i hola, og skuggane er det einaste fangane kan sj� av tinga. Derfor trur dei at skuggane er dei verkelege tinga. Om dei no br�tt fekk lov til � snu seg og sj� tinga og b�let utanfor hola, ville det g� lang tid f�r dei ville forst� kva dette var for noko. Skilnaden mellom skuggane og tinga ville ha vore for stor. Og s� seier Platon at like stor som skilnaden mellom skuggane og tinga er skilnaden mellom den sansbare verda og id�verda. Derfor blir vi lurt til � tru at dei materielle tinga er verkelege, og har vanskeleg for � forst� at det eksisterer ei idéverd.
Desse ulike tenkjem�tane f�r konsekvensar i synet p� politikk, kunnskap og kunst. Aristoteles skreiv ei bok om politikk, der han bygde p� det han meinte var bra i dei samfunna han kjende. Han bygde alts� p� erfaring. Men Platon si bok om politikk er ei skildring av ein idealstat (eit utopia) som ikkje likna p� dei samfunna som eksisterte. Kunnskap, sa Aristoteles, f�r vi berre fr� sansane v�re. Platon derimot sa at berre tenking gir verkeleg kunnskap, for med tankane v�re kan vi f� kontakt med id�verda. Aristoteles var naturvitskapsmann som gjorde fysiske eksperiment, mens Platon s�g p� matematikk som den h�gaste form for vitskap. I matematikken fekk vi innsyn i ideane.
For Aristoteles var det sentrale i all kunst � etterlikne verda omkring oss. Kunst som menneska kjende seg igjen i, gav glede og l�rdom. Men Platon meinte at kunst var noko som gav oss eit glimt inn i ideverda. Kunst var for han ikkje etterlikning av noko kjent, men ei framstilling av visjonar der ideane kom til syne. Musikk var den kunstarten Platon sette h�gast.
For Platon var var kunstnaren ein person med heilt spesielle evner til � sj� inn i ideverda. Kunstnaren var ein visjon�r.

Kilde: "Ord i Tid 2 - Studiebok med litteraturhistorie" (s. 85-86) - Det norske samlaget

Kommentar:
Blant engelske romantikere utviklet ideen om to ulike mennesketyper seg. De mente de fleste mennesker hadde utviklet en 'primary imagination', dvs. evnen til � la seg inspirere og beruse av det vakre i naturen, og dermed oppleve glimt av kontakt med det guddommelige, eller ideelle.
Noen f� hadde i tillegg 'secondary imagination', dvs. evnen til � gi den inspirasjonen de opplevde uttrykk i form av kunst. P� den m�ten kunne de videref�re sine visjoner til andre mennesker, b�de i samtid og framtid. Derfor sa man at ekte kunst var ud�delig!

Den romantiske kunstner er, p� godt og vondt, fri fra alle kontrollerende instanser som har styrt kunsten i tidligere perioder -kirken, fyrsten, private sponsorer - og i langt mindre grad enn tidligere er han en leverand�r av bestilte varer, som altertavler, portretter, festmusikk eller leilighetsdikt. N� skaper kunstneren det han selv vil, og understreker ofte sin uavhengighet ved � bryte med vanlige normer for utseende og atferd. Det er i romantikken vi for alvor m�ter kunstneren i rollen som oppr�rer og antiborgerlig bohem.
Romantikerne er nok stort sett enige om hva de gj�r oppr�r mot. Etter klassisismens strenge krav om balanse, beherskelse og gylne middelveier hilser de lengselen og lidenskapen velkommen. Men siden den utpregede individualismen er et av romantikkens grunnleggende prinsipper, er det ikke s� enkelt � peke p� entydige fellestrekk ved epoken. To viktige hovedretninger kan vi likevel skille ut: framoverrettet eller radikal romantikk, og tilbakeskuende eller konservativ romantikk.

Den radikale romantikken er inspirert av den franske revolusjonen og engasjerer seg sterkt i de mange frigj�ringskampene utover p� 1800-tallet, der sm� land kjemper for sin selvstendighet. Bak dette kravet om frihet ligger en romantisk ide om at selv den minste nasjon har krav p� selvstyre, sitt eget spr�k, sin egen kultur. En typisk representant for dette synet er engelskmannen Lord Byron, dikter og romantisk helteskikkelse, som blant annet engasjerer seg sterkt i den greske frihetskampen. I Norge kan vi si at Henrik Wergeland er en romantiker av denne framoverskuende typen.

Innenfor den andre hovedretningen vender man blikket bakover, mot tider da mennesket levde i st�rre overensstemmelse med det ekte og opprinnelige. Middelalderen oppfattes som en slik tidsalder. 1800-tallets store innsamlingsarbeid av folkediktning, folkemusikk og annen folkekultur fra middelalderen har sin bakgrunn i den oppfatningen. I det enkelte menneskets liv er barndommen det tapte paradis som kunstneren stadig vender tilbake til. Men ofte g�r lengselen ogs� til andre steder enn der man befinner seg, til eksotiske steder og fjerne land. �Der hvor du ikke er, der er lykken,� sier den tyske romantikeren Eichendorff. Johan Sebastian Welhaven er den fremste norske representanten for denne retningen.
Lengselen g�r ogs� ut i den uber�rte natur, bort fra sivilisasjonen og den stadig ekspanderende bykulturen, og ut i dette ville og �dslige som 1700-tallsmennesket helst ville slippe � se. Romantikernes lengsel ut i naturen har nok ogs� en annen grunn: Etter det forrige �rhundres utviklingsoptimisme, knyttet til mange tekniske nyvinninger som spinnemaskin og dampmaskin, begynner man n� i det nye �rhundret � oppdage medaljens bakside etter hvert som industrialisering og kapitalisme f�rer til rasjonaliseringer og arbeidsl�shet. Det er ikke bare kunstnere og filosofer som reagerer negativt p� dette. Flere steder hender det at folk g�r til fysisk angrep p� de nye maskinene; �maskinstormere� blir de kalt.

HENRIK WERGELAND OG JOHAN S. WELHAVEN
Vi har alt vore inne p� den skilnaden vi finn mellom romantikarane og har brukt orda radikal romantikk og konservativ romantikk. I Noreg var Henrik Wergeland og Johan Sebastian Welhaven forgrunnsfigurar for dei to fl�yane.
Wergeland og Welhaven var jamngamle, kjende kvarandre godt fr� eit lite student�milj� og levde som vaksne i ein by som ikkje hadde meir enn 30 000 innbyggjarar. Det kulturelle milj�et var lite og trongt. Alle kjende alle, og det skulle ikkje mykje til f�r ei lita usemje enda som bitre, personlege feidar og livslangt fiendskap. Og det var nett dette som skjedde mellom Wergeland og Welhaven.
Striden mellom dei begynte som ein strid om kva som var god litteratur. Begge hadde eit romantisk kunstsyn, men likevel var skilnaden klar. Wergeland s�g p� diktaren som eit profetisk geni, som m�tte dikte heilt ubunde av reglar for kva som var god litteratur, og s�rleg i ungdomslyrikken braut han i strofem�nster og biletbruk alle klassisistiske reglar for god litteratur.
Eit diktargeni, slik Wergeland s�g det, skulle openberre det som ikkje var synleg for andre, og dette er ikkje s� ulikt Welhaven sin tanke om at �det uudsigelige skal digtet r�be�, det som �ei med ord kan nevnes� (fr� �Digtets �nd� av Welhaven). Men �det uudsigelige� skal i f�lgje Welhaven kome til uttrykk i ei streng, harmonisk og klar form. Og det kan ein ikkje seie at forma p� Wergeland sine ungdomsdikt var. Derfor gjekk Welhaven til sterke �tak p� diktinga til Wergeland og sa at den �var merket med alle poesiens d�dssynder�.
For � forst� kva Welhaven mislikte s� sterkt skal vi sitere fr� Wergelands dikt "Hvem er Stella":

"En, med fem fingre om sin Elstes Hals
(Hun hvis �ie ser ud som en ynglende sort
Pudel)
sp�rger mig, leende i hendes �re:
Hvem er Stella?

Ret, min Ven, pral af Elskov! hvert et Kys
er at �de en Skinke, hvert Blik i din M�s �ie
er jo at se i en Nat, af Bacchanter
fuld og Fakler?"

"�ie som en ynglende Pudel" og "Kys som at �de en Skinke" var nok bilete som Welhaven ikkje fann s�rleg poetiske.
Men det var ikkje berre det poetiske dei var usamde om. I 1834 skreiv Wergeland ein artikkel der han skulda den tyske og danske romantikken for vere ein sofalitteratur som berre var oppteken av fortida og svikta samtida og det verkelege livet. Ein diktar ser ikkje tilbake, men framover, skreiv han, og etterlyste ein politisk litteratur som kjempa for fridom og rettferd. Det er liten tvil om at denne kritikken ogs� var retta mot Welhaven.
Wergeland kravde at ein diktar skulle ha ein fantasi som s�g framover, som kunne sj� det som var mogleg i framtida. Ogs� Welhaven meinte at fantasien var viktig for diktinga, men han snakka om ein fantasi som vende seg mot mystikken i fortid og folketru, slik vi har d�me p� i diktet "I Kivledal".
Skilnaden mellom dei blir enda klarare om ein samanliknar folkelivsskildringane deira. Folket var for Welhaven ei idealisert storbondebefolkning, mens Wergeland skildra den fattigdomen han s�g blant husmenn p� Eidsvoll og i byproletariatet i Kristiania. Politisk st�tta Wergeland b�ndene sin kamp for eit utvida demokrati, mens Welhaven stod p� embetsmennene si side. Welhaven sine b�nder var ein fortidsdraum om kvinner og menn som hadde sin fridom, og ikkje hadde noko � krevje. N�r dei verkelege b�ndene kravde st�rre politisk makt, st�tta han dei ikkje. Da st�tta han dei som alt hadde makta i samfunnet, den samfunnsklassen av embetsmenn og storborgarar som han kjende seg knytt til.
Rundt dei to diktarane danna det seg to parti. Tilhengjarane til Wergeland kalla seg "patriotene", mens Welhaven sin flokk fekk namnet "intelligenspartiet" . Av Wergeland-folka fekk dei utnamnet "danomanerne".
Desse to namna, patriotane og danomanane, kom av at dei hadde ulikt syn p� forholdet til Danmark. Welhaven var n�r knytt til den danske romantikken og til den danske embetsmannskulturen. Sj�lv om han var oppteken av det s�rnorske i folkeliv og folketru, meinte han vi m�tte halde kontakten med �ndslivet i Danmark og gjennom det kontakten med det kultiverte �ndslivet ute i Europa. Om vi braut denne kontakten, ville vi sitje att med "den norske r�heten" , som han meinte � finne mellom anna hos Wergeland.
Wergeland og hans menn s�g heilt annleis p� dette. Skulle vi f� fram ein sj�lvstendig norsk kultur, m�tte vi kvitte oss med det danske framandelementet og embetsmannskulturen. Den norske bondekulturen, som hadde overlevd dansketida, skulle vere den grobotnen som ein norsk litteratur p� eit norsk spr�k skulle byggje p�.

Kilde: "Ord i Tid 2 - Studiebok med litteraturhistorie" (s. 90-91) - Det norske samlaget

Kommentar: Repeter opp det du har lest i historie om striden mellom embedsmennene, b�ndene og det nye borgerskapet. Som du sikkert husker kuliminerte denne striden med Venstres valgseier i 1884 og innf�ringen av parlamentarismen. Det kommer vel klart fram her hvilke sider Wergeland og Welhaven ville valgt i denne maktkampen.

Nasjonalromantikken
er en retning som p� en m�te kombinerer de to romantikktypene vi har beskrevet, b�de den revolusjon�re frigj�ringsromantikken og den fortidsfokuserte romantikken, der folkets historie og gamle kultur blir trukket fram. Foruten i Tyskland, der retningen oppst�r, blomstrer den s�rlig i �st-Europa og i Norden. I Norge blir nasjonalromantikken en sv�rt viktig del av den unge nasjonens identitetsoppbygging.

Fr� "Nasjonsbyggar eller sosial klatrar" av Cecilie Boge:
"Nasjonalromantikken har ogs� f�tt ein sentral plass i norsk litteraturhistorie. I motsetnad til i dei andre skandinaviske landa, blir nasjonalromantikken hos oss rekna som ein eigen litter�r periode. �ra 1845 til 1850 er eit felles h�gdepunkt for retninga b�de innan litteraturen og kunsten. Harald og Edvard Beyer seier i Norsk litteraturhistorie at "I denne tid var svermeriet friskt og ekte. Ingen tvil, ingen p�tvingende krav, ingen ironi hadde enn� f�tt tid til � �ve sin gjerning." (Beyer og Beyer 1996: 165). Forfattarane var opptatt av � idealisera og forenkla r�ynda. Orda som gjekk igjen var av typen "lengsel � dr�m � vemod � andakt � anelse � folke�nd" (Beyer og Beyer 1996: 165). Desse orda blei s�rleg brukt innan poesien, der det sv�rt ofte var sinnsstemningar som blei skildra. Men sj�lv om desse orda refererer til noko idealisert, finn ein, som nemnt ovanfor, ogs� innslag av den poetiske realismen. I mange land var det mellom 1825 og 1850 ei vilje til � kopla eit idealistisk grunnsyn med ei meir naturtru oppfatning av r�ynda (Beyer og Beyer 1996: 123). Fordi nasjonalromantikken kom s� seint til Noreg fekk vi eit liknande innslag av realisme i tekstane p� same m�te som vi til d�mes ser det i den naturtru m�ten Tidemand skildra folkedraktene.

Rundt 1830 skjedde det eit vendepunkt i norsk litteratur. For f�rste gong s�g ein konturane av ein norsk nasjonallitteratur som i l�pet av 1800-talet skulle skilja seg fr� den danske. Vi fekk dei f�rste romanane og novellene der handlinga var lagt til eit norsk milj�. Samstundes endrar forfattarrolla seg ved at det � vera forfattar blei eit yrke i seg sj�lv. Avstanden mellom forfattar og lesar auka, noko som gir seg utslag i at forfattarane i st�rre grad vende seg til publikum gjennom forlag og bokhandlarar. Talet p� lesarar auka, men framleis var det stort sett embetsstanden og borgarar som leste skj�nnlitteratur. Lesing var noko s�rleg borgarlege kvinner gjorde � allmugen las for det meste religi�s litteratur.

Sigurd A. Aarnes reknar Johan Sebastian Welhaven som den f�rste forfattaren i Noreg som representerte denne profesjonaliserte forfattarrolla (1994: 213). Og nettopp Johan Sebastian Welhaven har skrive teksten til det f�rste bildet i 1854-utg�va av Norske Folkelivsbilleder. Leiaren av Intelligensen hadde eit �nske om � bringa norsk litteratur opp p� eit europeisk niv� ved � kopla det norske med eit klassisistisk grunnsyn. Han var "klassisist av form og romantiker av f�lelse", som Aarnes uttrykkjer det (1994: 232). Dette skal vi tydeleg sj� eksempel p� i teksten hans seinare i oppg�va.

Ei litter�r retning som var meir eksplisitt nasjonal, var innsamlinga av eventyr, segn og folkeviser som f�regjekk i denne perioden. Dette arbeidet var ikkje berre viktig for utviklinga av ein norsk nasjonallitteratur, men ogs� for det norske skriftspr�ket. Dei mest kjende innsamlarane, Peter Christen Asbj�rnsen og J�rgen Moe, oppdaga at det danske spr�ket ikkje strakk til n�r dei skulle skriva ned dei munnlege forteljingane. L�ysinga var � blanda inn norsk setningsoppbygging og norske dialektord i b�kene dei gav ut. Dermed skilde ikkje berre handlinga seg fr� den danske litteraturen, men ogs� spr�ket. T�nsberg visste � utnytta kompetansen til Asbj�rnsen og Moe, og inviterte dei begge til � bidra med tekstar i Norske Folkelivsbilleder."


Noen avsluttende praktiske kommentarer:
Som en meget generell konklusjon kan det sies at romantikerne s� med forakt p� alt menneskeskapt. De s�kte de mest up�virkede og de vakreste naturobjektene de kunne finne for � la seg inspirere av det guddommelige disse objektene fortsatt m�tte ha i seg. Sm� barn, alt nytt liv, vakre blomster, uskyld i alle former, elver og bekker, �rnens flukt over h�ye (sn�kledde) fjell, solen, v�ren, f�dsler, alt gr�nnfarget, det enkle livet p� lansbygda, osv. osv. er eksempler p� motiv som inspirerer en romantisk dikter.
Platon hevdet blant annet at: "Kroppen er sjelens jammerdal"
En voksen kropp med sine behov og begj�r vil distrahere sjelen i dens s�ken etter de guddommelige sannheter.
Det samme gjelder kj�nnslivet! 'Platonsk kj�rlighet' er kj�rlighet der de elskende unng�r seksuell aktivitet, og heller konsentrerer seg om � stimulere hverandres intellekt slik at man sammen kan bevege hverandres sjeler opp mot den h�yeste lykke: sammensmelting med det ideelle, eller det guddommelige.
Det b�r alts� nevnes at det kan v�re sv�rt praktisk � ha kristen ideologi i bakhodet n�r man tolker romantiske dikt. Som dere sikkert husker fikk Augustin �ren av � ha "kristnet" Platon p� 400-tallet. I praksis f�rte dette til at platonsk tankegang fikk en enorm innvirkning p� utformingen av den kristne ideologi. Akkurat som for platonikerne, er jordelivet kun � oppfatte som en ferd gjennom 'jammerdalen' for de kristne. Det opprinnelige og endelige 'hjem' er himmelriket (jfr. Platons ideverden). Dere har sikkert alle sett d�dsannonser som sl�r fast at 'han fikk endelig vende hjem', etc.
Med utgangspunkt i den kristne tro, eller andre dualistiske religioner, burde det alts� ikke v�re problematisk � forst� platonismen. Der en kristen arbeider med seg selv for '� se lyset / Gud' ville en platoniker strebe etter � la sin sjel smelte sammen med de skapende kreftene i ideverdenen.

Augustin, kristendommen og ny-platonismen (kilde)

JJ: (var platonske og ny-platonske tekster) En viktig lektyre for Augustin?
MF: Ja, nyplatonismen er nok den retningen som p�virket Augustin mest. Jeg har ingen problemer med � kalle Augustins tenkning for platonisme i kristen drakt. Man b�r v�re klar over at Augustin fikk kjennskap til Platon hovedsakelig gjennom den nyplatonske formidlertradisjonen; han skilte aldri mellom Platon og Plotin og kunne selv ikke nok gresk til � lese originalene. Den nyplatonske bevegelsen ga Augustin - som allerede nevnt - en ny forst�else av virkeligheten gjennom oppdagelsen av at det fantes en egen selvstendig �ndelig sf�re. Denne tankegangen plasserte �nd og sjel over de sansbare enkelttingene. Augustin overtok id�-l�ren og aksepterte at hver enkel sansbar ting kun etterligner en evig ur-prototype som er det egentlig v�rende og at sannheten derfor kun kan erkjennes med ren tenkning, ikke med sansene. Augustins fortjeneste ligger s� i � funksjonalisere denne kanskje litt vulg�re (ny-)platonismen, slik at den blir ryggraden i hans utlegning av den kristne dogmel�re. I de dialogene til Platon som jeg kjenner til, finner jeg ikke en slik instrumentalisering av hele den sansbare verden som noe som utelukkende skal tjene transcendente m�l. Mange av Platons etiske og politiske refleksjoner, som jeg tror er grunnleggende i Platons filosofi, finnes heller ikke i Augustins kristne platonisme.

Kortfattet definisjon av platonisme:

All goodness, truth and beauty in the sensible world are emanations from the world of ideas (the One or Absolute) which (who) is the source of all being and value.
By both Platonic and Neo-Platonic sources was developed a theory of the true beauty of an object as being the outer manifestation of a moral and spiritual beauty rayed out from the absolute beauty of the ideal world itself.
By consentrated contemplation of the nicest of objects, or of the best qualities of an individual, it was considered possible to get into contact with the creative forces of the Cosmos.
When 'christening' Plato, Augustin replaced these 'creative forces' with God.
All godhet, sannhet og skj�nnhet i den sansbare verden er utstr�ling fra ideverdenen (den Ene eller Absolutte), som er kilden til alt eksisterende og alle verdier.
Platonikere og ny-platonikere utviklet teorien om at den ekte og egentlige skj�nnheten ble str�lt ut fra den Absolutte skj�nnheten i ideverdenen.
Ved konsentrert iakttakelse/studie av de vakreste objekter, eller av de beste kvalitetene ved et individ, ble det regnet som mulig � komme i kontakt med de skapende kreftene i Kosmos.
Da Augustin 'kristnet' Platon, erstattet han disse 'skapende kreftene' med Gud.



Home -> GMsys Homepage Utskriftsvennlig versjon  
Skriv ut!